赛尔号青龙怎么打(打青龙 京剧)

赛尔号怎么打玄武,青龙?

1.1.光系强化后灭掉第一只,建议用厄尔塞拉,强化6次,反射镜,大招,大招,反射镜,大招,大招。最好不要被对方致命一击破防。
赛尔号青龙怎么打(打青龙 京剧)

2.第二只,厄尔塞拉封印6次,死后上布鲁或布林,海洋之心,虽然容易MISS,但只能这样打,海洋之心减七百血时,补满血,换鲁斯王或远古鱼龙,强化后打死。

3.第三只,鲁斯王漩涡或远古大招打,死后上辛奇帕克,迟钝3次,扎根,一直用毒刺,如果对方强化就用仙尘波,每五回合用一次扎根。如果被致命一击,迟钝2次。

4.第四只,辛奇帕克,扎根,一直用毒刺,如果对方强化就用仙尘波,每五回合用一次扎根。如果被致命一击,迟钝2次。建议再带一只闪光依依,带毒粉。光母鸡一定要用毒粉,如果伤害超过两百会反弹死。 青龙BOSS用瞬杀秒。没有瞬杀精灵可以融,融合时 左上下 放大地之核,右放海洋能量,有一定几率融合出瞬杀。

京剧界历史上,孙明珠有哪些故事?

孙明珠老师,国家一级演员、尚派艺术的主要传人、有尚派明珠,尚派艺术之花之誉、公认为当代京剧尚派艺术传人的佼佼者、尚派京剧演员、京剧名家、旦角演员、尚派传人。

大家都知道尚小云先生是中国京剧的四大名旦之一,而孙明珠她呢,又是尚先生的关门弟子,跟尚老师一共学了18年戏。结合尚派艺术的特点,她有着怎样对于学习尚派戏的心得和体会呢,她的恩师尚小云先生他是尚派艺术的创始人,也就是四大名旦中唯一的他是以演巾帼英雄为主题的艺术门派,尚派戏它的风格的特点呢主要是文武并重、刚柔并济,而且他演的那个人物,大多是巾帼英雄,什么女中豪杰、侠女、烈女等,而且他演出的剧目也大多反映是保家卫国、杀富济贫,还有是除暴安良等内容,所以他在演出中,他就不是说光演那个英雄人物、巾帼英雄,他这个戏里头有繁重的武功,有武打,他就是反映一般的女性,他也穿插进了非有武功而不能胜任的表演,所以说呢,这尚派艺术能够在戏曲舞台上独树一帜,这也就是尚派艺术最大的特点。

就是现在学习尚派的人比较少,虽然尚老师他的剧目非常多了,尤其是尚派的传人更是凤毛麟角,这是为什么呢,她觉得,因为她师傅(父),他刚开始学呢,他不是学的旦角,他学的是武生,而且他那个扮相个头多好,所以他的武功底子特别深厚,再加上师傅有一个天生的好嗓子,通过他多年的苦练磨炼,所以他的高低音不挡,而且音色还特别甜美又脆又亮,如果说是铁嗓钢喉一点都不为过。所以她师傅可称得起是文武全才,可这又给他们学尚派的学生增加了特别大的难度,特别难,所以这也就是说人家都说为什么学尚派的人这么少呀,这个传人就更少,她觉得这就是其中的一个原因。再有呢,她师傅好像对这个剧中人物刻划(画)方面和人物造型方面他特别讲究,那时候她记得小的时候,师傅总跟她说,你们知道吗,艺术来源于生活而高于生活,所以他在演出中他对这个服装、化妆、道具这几方面他特别强调的就是要有历史的真实感。说到这点大家都非常的熟悉,就是尚先生在北京演出的时候,他的服装、布景、道具包括化妆都是不一样的,为的就是塑造人物。没错,所以尤其是有一些戏,他的整个服、化、道跟他自己的戏都与众不同。这就是为什么很多剧团,尚派戏很少甚至于不演的原因,其实说起二○零几年这两年,孙老师她是应邀到美国演出两次,到宝岛台湾演出了三次,所到之处是掌声雷动,叫好声不绝于耳,好评如潮。她对这个有什么样的感受,她最大的感觉就是说她要感谢当地的观众朋友们对尚派艺术的热爱,她也由心里为她师傅的尚派艺术而感到骄傲、而高兴,同时她也感受到作为尚派传人,传承尚派艺术的责任。这是她的真心话。

记得孙老师是上海人,但怎么到了陕西,到西安去学京剧的,不瞒大家说,她呢祖籍是北京,可是她恰恰又生在上海一个梨园之家,她的父亲叫孙姚方,他是在江南一带,也可以说是享有盛名的京剧小生,大概孙明珠她是受了她爸爸的影响,她特别小时候爱看戏,看完戏回来,她就把她妈(妈)那个床上铺的什么,床单、枕巾、什么小棍子,她都利用上,学着人家台上那种表演,最可怕的是,她最喜欢用她妈妈的什么胭脂、口红、眉笔就往脸上抹,她妈妈一见是又想哭、又想笑,她妈说这个孩子,你看怎么抹成这样,就找她爸爸去,跟她爸爸叨叨,你管管你的女儿好不好,你瞧瞧明珠这张脸没干净过,一天到晚画的跟小鬼似的,她爸爸也无可奈何,久而久之,她爸跟她妈对着她就说一句话,明珠看来你早晚是非唱了戏不可了。看起来孙老师她是从小跟戏就结缘了,就爱戏。

那么后来是到了西安学戏,跟尚先生学戏是什么时候,她是1956年底,她那时候才12岁,她一个人就到西安学戏,她师傅是1960年元月他是受命来陕西任戏曲学校艺术总指导,后任陕西省京剧院的院长。她跟尚先生学的第一出戏是《打青龙》杨排风,因为她头一次接触尚派艺术,所以老师也想给她打下了扎实的、打下良好的基础,所以这半个小时的戏,给她排了很长时间。彩排以后按理说可以演出了,都不行,又给她加工了八十余次,虽然时间是长了,可是演出效果的确不错,当然她付出了努力,可是尚先生为什么给她排了那么多次,就是为了打下扎实的基础,精雕细刻,没错。那不是排完了吗,排完了她就着急了,她说老师老师,她说下一个学什么呀,师傅就跟她说,别着急戏多着呢,只要你好好学老师我就好好教,下来紧跟着她什么《打孟良》、《汉明妃》、《金山寺》,什么《破洪州》、《双阳公主》、《峨眉剑》,什么《梁红玉》、《失子惊疯》等,就一出一出接着学了,她后来学一次,她就学一出戏就有一种不同的收益,她感觉最大的就是有一种新的挑战的那种感受,结合几个实例来说一说,她认为尚派艺术的规律,他要求演员,必须是全方位的发展,来显示尚派艺术的风格和个人的艺术才华,就是她印象最深就是她那时候学的是《梁红玉》,当时学的时候她就感受特别深,她就觉得她师傅就在刻划人物当中的确有着,有独到之处。所以梁红玉擂鼓战金山这一段,他就采用了气势磅礴、节奏多变的将军令曲牌。

说到擂鼓,举个例子,就是擂鼓当中就是这点突出了一个手势,擂鼓的技巧和手势,就是r/mi/r/d/d/r/mi/so/fa/mi/r,咚咚咚咚~珰,这种就是往那儿冲,他一共是三个,由于擂鼓的技巧和身段表演,一下子就把梁红玉这个英雄人物的形象就烘托起来了,这不仅仅是卖弄擂鼓的技巧,的确是在演人物在指挥千军万马,这就是尚派艺术非常有特点的地方。那除了这个表演,唱、念、做、打、舞都是尚先生他要表现的。这个唱尤其是尚派的唱腔,也非常有特点,没错,她师傅在这个唱腔上头,是继承了传统的古朴刚劲,他又突出了柔媚,形成了是刚柔并济,婉转妩媚的声腔艺术,就是她在学习的时候,她那时候小,她就当然这种理论性,自己就更达不到了,她就不理解,为什么老师教这出戏的唱法是这样的,我那出戏唱法又是那样的,那时候的确是不理解,后来现在理解了,这就是尚派唱腔的独到之处,唱人物。刚刚说的刚柔相济,就刚的这个成分表现在什么地方,举例就是《双阳公主》,《双阳公主》那个金殿,它有那么几句唱,提起来国家的事,我的愁眉难放”,他就是以断往上扬往上甩,这种比较多,符合双阳公主这个人物的形象;但是柔媚这一块呢,《御碑亭》,它[二六]有最后一句,“一柱馨香,我就谢神灵”。根据人物形象的不同、身份的不同,他的腔调他的音色也不一样,这就是尚派艺术的高妙之处。

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