西洋打击乐器名称大全(盘点各种打击乐器)

西洋打击乐器名称大全(盘点各种打击乐器)

芸芸众生 不同凡响

“芸响”音乐课堂是以兰州许芸名师工作室、首席专家工作室为依托,汇集省内外优秀艺术教育资源,通过高水平有针对性的现场示范、讲解和演奏相融合的教学形式,带给听众良好的音乐体验,共享名师课堂。“芸响课堂”作为学校音乐课堂的拓展与延伸,为提升学校教师专业实践及实操能力、丰富师生的音乐知识结构搭建平台。“芸响”取“云集响应”之意,意为“大家迅速集合在一起,表示赞同和支持。像云一样聚合在一起,像回声一样回应”。“芸响”音乐课堂把兰州本土的音乐人才、学校师生联系在一起,架设起沟通专业与普及的桥梁,“芸芸众生,不同凡响”。“芸响”系列网络课堂,分为两大系列,一是音乐素质教育,包含音乐基本常识、欧洲经典作品赏析、中国传统经典作品赏析、区域特色音乐赏析。带给听者良好的音乐体验,使演奏、讲解、听众三方互动,近距离、直观的感受音乐。二是教师课堂展示。以微课形式呈现变化中的课堂,交流最前沿的教学经验和教学理念,展示音乐教师风采。

*

主讲人:许芸

许芸

*

走进打击乐家族

——认识西洋打击乐器

(上)

本单元以交响乐中的西洋打击乐的分类为出发点,主要以乐器讲解,现场示范,音色听辩进行讲授,通过视觉与听觉感受,加强同学们对西洋打击乐的印象,并了解演奏形式,加快这种演奏形式发展和推广,让更多的人了解打击乐,促进它在大众当中的普及和流行,促进整个音乐艺术的发展。

【演奏员简介】

何 静

国家二级演奏员,兰州交响乐团打击乐声部演奏员,甘肃省音乐家协会会员,兰州市音乐家协会会员。2001 年开始任打击乐声部首席,先后师从于中央音乐学院打击乐教授张景丽老师,西安音乐学院打击乐副教授刘亚光老师进行打击乐学习。与很多著名指挥家、演奏家、歌唱家进行过合作。2005 年至 2007 年先后赴澳大利亚悉尼歌剧院、奥地利维也纳金色大厅及法国会展中心等国家参加演出;2010 年 8 月随乐团赴上海世博会参加兰州展演活动周;同年 9月赴西安参加首届“西北音乐节”获得演出金奖;2017 年赴意大利参加地中海陶尔米纳歌剧节演出《波希米亚人》2019 年 10 月 1 日乐团加盟“千人交响乐团”,在天安门广场参加国庆 70 周年庆典活动。

王乙涵

曾用名王砚之,毕业于四川音乐学院,打击乐演奏专业。兰州交响乐团打击乐声部演奏员,甘肃省音乐家协会会员,甘肃省管乐协会会员,兰州市音乐家协会会员,甘肃省打击乐协会常务副秘书长。先后师从四川音乐学院副教授高敏,中央芭蕾舞团首席殷建庆,上海音乐学院教授高华,星海音乐学院教授张立德。2007 年工作起担任首席,现任甘肃省打击乐协会常务副秘书长兼常任教师,兼职兰州一中、兰州十四中、兰州五中打击乐老师。工作十三年来演出千余场,长期与指挥家张艺、李心草、余隆、张国勇、钢琴家郎朗、歌唱家吴碧霞、迪里拜尔等著名表演艺术家合作,得到一致好评。获得首届中国西部音乐表演赛一等奖;第一届甘肃音乐黄钟奖比赛获二等奖;第三届西北音乐节荣获最佳演奏家称号;第二届中国西部音乐表演赛决赛合作专业一等奖;青春中国_甘肃省青少年大赛获一等奖;第十三届青春中国青少年才艺大赛甘肃总决赛获一等奖。

陈昱铭

国家中级演奏员,兰州交响乐团打击乐演奏员,中国马林巴协会理事、中国 IPEA 国际打击乐教育协会会员,甘肃省音乐家协会会员,兰州市音乐家协会会员,兰州大学交响管乐团打击乐外聘教师,四川文化艺术学院外聘讲师。曾与众多著名指挥家、演奏家、歌唱家多次合作。2008 年随团赴法国巴黎演出经典舞剧《大梦敦煌》现场伴奏,2008 年应邀参加国家大剧院第一届春之声音乐节;2010 年 8 月随乐团赴上海世博会参加兰州展演活动周;2017 年赴意大利参加地中海陶尔米纳歌剧节演出《波希米亚人》;2019 年 10 月 1 日随团参加北京天安门国庆 70 周年“千人交响乐团”庆典活动。曾多次参加省市内比赛获奖。本人还应邀于各大中小学乐团担任指导教师,很多学生在各类比赛中取得了优异的成绩。

王得伊

毕业于武汉音乐学院,打击乐演奏专业,兰州市交响乐团打击乐声部演奏员,中国 IPEA 国际打击乐教育协会会员,湖北打击乐协会理事,考级评委,甘肃省音乐家协会会员,兰州市音乐家协会会员。

任艳

毕业于四川音乐学院,打击乐演奏专业,兰州市交响乐团打击乐声部演奏员,先后师从于翟奕菲老师、白杨洪教授。2017年赴意大利参加地中海陶尔米纳歌剧节演出《波希米亚人》;2019 年 10 月 1 日随团参加北京天安门国庆 70 周年“千人交响乐团”庆典活动。曾多次参加省市内比赛获奖。本人还应邀于各大中小学乐团担任指导教师,很多学生在各类比赛中取得了优异的成绩。

陈楠

国家初级演奏员,毕业于西北师范大学,打击乐演奏专业,兰州交响乐团打击乐声部演奏员,甘肃省音乐家协会会员,兰州市音乐家协会会员。与很多著名指挥家、演奏家、歌唱家进行过多次合作。2017 年赴意大利参加地中海陶尔米纳歌剧节演出《波希米亚人》;2019 年 10 月 1 日随团参加北京天安门国庆70 周年“千人交响乐团”庆典活动。曾多次参加省市内比赛获奖。本人还应邀于各大中小学乐团担任指导教师,很多学生在各类比赛中取得了优异的成绩。

周天聪

国家二级演奏员,兰州交响乐团打击乐声部演奏员,兰州市音乐家协会会员。第二届省直机关青年联合会委员,志愿者艺术团成员。2002 年第二届甘肃声乐器乐大奖赛中获二等奖。2016年获第二届中国西部音乐表演赛古筝、打击乐双专业一等奖。2000年工作至今与很多著名指挥家、演奏家、歌唱家进行过多次合作,演出场次近千场。2007 年和 2008 年两度随团赴法国演出经典舞剧《大梦敦煌》担任古筝和打击乐现场伴奏,2008 年应邀参加国家大剧院第一届春之声音乐节;2010 年 8 月随乐团赴上海世博会参加兰州展演活动周;2017 年赴意大利参加地中海陶尔米纳歌剧节演出《波希米亚人》;2019 年 10 月 1 日随团参加北京天安门国庆 70 周年“千人交响乐团”庆典活动等等,均出色完成演出任务获得好评。

【乐器介绍】

小军鼓(Snare drum)

别称小鼓、响弦鼓,是一种具有响弦(Snare)横置在鼓面的打击乐器。常出现于军乐队、管弦乐团等,以一线或者低音谱记 无固定音高,但发音频率高于大鼓。音色清晰、明快,并伴有沙沙的声音,别具特色。演奏方式分为单奏、双奏和滚奏三种,其中滚奏法最具小鼓特色,双槌极迅速地交替敲击,发出颗粒清晰的音响,各种处理效果(如轻、重、缓、急的区别)可以表达出不同的音乐情绪。小军鼓的握法一般来说有三种,一种是传统式的握法,一种是相对式(对称式)的握法,还有一种是现代式的握槌方法。

定音鼓(Timpani)

前身是古阿拉伯的纳嘎拉鼓,17 世纪传入欧洲以来,就一直是交响乐队中打击乐声部的固定乐器,是重要的色彩性伴奏乐器,也适于其他各类乐队。定音鼓在规格上分为大、中、小三种,在交响乐队中通常设置三到四个,由一名乐手演奏,可达到鼓声本身的和声效果。从表面上看,定音鼓几乎算是最易演奏的乐器了,但实际上鼓手需要相当大的自信和时间感才能成功地驾驭它。鼓手经常要默默地静坐若干时间,随后数着章节,在非介入不可的当口发出振聋发聩的一击,稍有差错便会人尽皆知。

马林巴(Marimba)

马林巴最初被称之为马林布拉。最古老的马林巴只有几块音板,当时被称作大鼓。它是事先在地上挖个坑,把音板放在上面,演奏的人坐在地面上用两支槌子在音板上敲打。这种最初的马林巴虽有一定的音高,但不能演奏音乐,只能用来打节奏。早期的马林巴用于歌舞伴奏,在乡村、部落及宗教仪式上演奏。在非洲用于大众音乐、舞蹈音乐,有时也用它演奏古典音乐。1874 年演出”死神的舞蹈”时首次在管弦乐中使用马林巴。如今的马林巴主要用于音乐会的演奏,在管弦乐队、军乐队及各种乐队中都有马林巴的存在,有许多作曲家为马林巴谱曲,其中包括乐队协奏曲。更重要的是马林巴可以独奏,也可以由几个人组成重奏小组,还可以组成马林巴合奏团。1920年是马林巴发展史上伟大的一年,美国人迪根创办了世界上第一家打击乐器公司,并制造了第一台带支架和金属共鸣管的马林巴,这是世界上第一台现代意义上的马林巴琴。1986 年日本马林巴演奏大师安倍圭子设计出了五个八度的马林巴用于音乐会独奏,从此马林巴开始成为打击乐家族中的重要一员,并成为成熟的全球化的独奏打击乐器。

木琴(Xylophone)

木琴产生于 14 世纪,其多用于独奏原始的木琴产生于亚洲、非洲和南美洲。十五世纪传入欧洲。十九世纪 30 年代俄罗斯扬琴演奏家库斯科夫旅欧表演木琴独奏。受到蒙德尔松等音乐家的赞赏,从此名声大振。木琴是以双手持小硬头槌或软头槌击奏发声。用硬头槌击奏时,能发出木质、坚硬清脆、余音短、穿透力很强的声音,很适合演奏各种形式的音阶、琶音、滑音、颤音、滚奏音、双音、跳进甚至远距离跳进的技巧性的乐句。木琴能用很快的速度演奏,可自如地控制强弱变化。木琴在乐队中常被运用于轻松、活泼、欢快、诙谐、幽默、怪诞的音乐段落中。代表作品 19 世纪后半叶,它进入大多数交响乐队的打击乐组,第一次是由法国作曲家 C.圣-桑斯在他的《死之舞》中首次使用,用来表现骨架的摇动声。大多数 20 世纪的作曲家都使用过木琴,如 G.马勒的《第六交响曲》,R.斯特劳斯的《莎乐美》和 D. 肖斯塔科维奇的《第五交响曲》、《第二爵士组曲》等作品。

钟琴(Glockenspiel)

钟琴是打击乐器的一种。将金属琴键置于木箱上,以琴棒敲打以产生旋律。琴键排列方式类似钢琴键盘。钟琴又称为排钟击奏体鸣乐器。主要用于西洋管弦乐队的打击乐器。以一系列按音阶定音的钢条组成,钢条的频率与厚度成正比,与长度平方成反比。由一组固定在框架上的、长度不同的扁平钢条组成。钢条按钢琴键的顺序以半音排列,演奏者用一对琴槌敲击钢条中部,产生柔和、清晰的声音。槌头为橡皮、玻璃、金属或木质。钟琴很少用于独奏,大多数情况是与管弦乐队中的其他乐器一起使用,提供明快、透明的效果。

排钟(Tubular Bell)

排钟又称“管钟”,是打击乐器中的一种,由一些长短有别的钢管或铜管组成。它悬挂在一个较高的架子上,演奏者手持一根或两根木槌击奏。排钟的使用要特别有节制,除非用不可时才用之,音域一般不要超过一个八度。排钟可用高音或低音谱表记谱,在仅使用一、两个排钟时,也可用一线记谱。排钟本泛指体鸣乐器与膜鸣乐器组合的乐器,在此所指的是管弦乐团所使用。管钟是将不同长度的金属管下吊在一个架子上,音域有一又二分之一个八度和两个八度,以半音阶排列,前排相当于白键,后排相当于黑键,演奏时用琴槌敲击钟管顶端来发出声音。排钟的声音宏大,演奏起来使人感到一种节日气氛,一般在乐曲高潮之处使用。排钟也可做效果乐器使用,如模仿钟声,音色明亮、清脆、悦耳。

排钟在早期名副其实地像一排排小钟一样,用青铜铸钟铃悬挂组成的乐器,按半音定音,在一起鸣响时能构成和声。成套的排钟按各调自然音阶铸造。在音乐会中,演奏者根据乐谱要求悬挂所需排钟。从 18 世纪以来,它经常被用来模拟教堂的钟声,表现胜利凯旋,渲染神秘、幽远、幻想性的音乐气氛。设置在钟楼上的排钟可以在键盘装置上演奏。排钟发音庄严而洪亮,余音很长,听起来音高似乎不很确定。

大军鼓(Bass drum)

也叫“大鼓”,鼓框用木或金属制成,两端扁平,蒙以羊皮,形如大桶。周围装有螺丝,能从一端拧紧鼓皮。用一支或二支具有沉重而柔软的槌头敲击,发音低沉宏大,稍有延续。力度变化可以从特弱至特强。弱奏与滚奏效果特好。强奏可用以表示炮击、雷鸣、战争、狂热等气氛;轻奏能表示神秘、庄严等情绪。用单线或 F 谱号记谱。常用于军乐队或管弦乐队。

大军鼓也是爵士鼓的组成部分之一。最初期的爵士鼓非常简单,只有大军鼓、小鼓和军镲。人们把大军鼓立放在地上,架起小鼓,用脚把大鼓踢响,再把一根棍子插在地上,挂上一片军镲。十九世纪中期,美国南北战争结束,能歌善舞的黑人从解散的军队那里获得不少乐器。如大小军鼓、钹镲等,(这些乐器几乎成了后来爵士乐中的主要乐器)天才的黑人把各类鼓镲巧妙的组合在一起,就成了爵士鼓的雏型。他们把大军鼓安上支架放在地上,配置一个能鼓动鼓面的踏板。再把小鼓和军镲分挂在大鼓的两边。这样,一个人就能同时操纵多件打击乐器。后来通过发展、改良,慢慢就演化成了现代的爵士鼓。

镲(Cymbals)

镲用响铜制成,呈圆片形,中央半球形部分称碗或帽,碗根至镲边部分叫堂,碗顶钻孔,穿系皮绳,稠或布条,以便双手持握,两面为一副,相击后震动发音,声音洪亮浑厚,演奏时双手各持一面互击,有轻击,重击,磨击等手法,用于交响乐演奏。镲是无固定音高乐器,种类繁多,有大小之分,小镲声音最高,其次中镲,大镲声音最低,一般用于音乐高潮处。

架子鼓(Jazz Drum kit)

架子鼓即爵士鼓,是爵士乐队中十分重要的一种打击乐器,它通常由一个脚踏的低音大鼓(Bass Drum,又称“底鼓”)、一个军鼓、二个或以上嗵嗵鼓(Tom-Tom Drum)、一个或两个吊镲(Crash Cymbal)、一个节奏镲(Ride Cymbal)和一个带踏板的踩镲(Hi-Hat)等部分组成。架子鼓形成于 20 世纪 40 年代起源于美国,它是一套以鼓为主的组合性打击乐器,由一人演奏,始时专为爵士乐伴奏。“爵士”二字,并非指英国皇室的勋位,而是一名早期美国黑人乐手的名字,全名为爵士波·布朗。早期的爵士乐是美国下层黑人们自娱自乐的音乐形式,当这位著名的黑人乐手演奏时,人们常常兴奋的高呼“爵士,再来一个!”后来,这种音乐就因这位黑人歌手而得名.习惯上称做“爵士乐”了。

爵士鼓从外观上看去就像一排架子上挂着很多鼓,鼓手演奏起来十分神气、显眼,抑扬顿挫的立体鼓点铿锵动听。在中国,人们就按它的外型而习惯叫它“架子鼓”,最初期的爵士鼓非常简单,只有大军鼓、小鼓和军镲。人们把大军鼓立放在地上,架起小鼓,用脚把大鼓踢响,再把一根棍子插在地上,挂上一片军镲。19 世纪中期,美国南北战争结束,能歌善舞的黑人从解散的军队那里获得不少乐器。如大小军鼓、钹镲等,(这些乐器几乎成了后来爵士乐中的主要乐器)天才的黑人把各类鼓镲巧妙的组合在一起,就成了架子鼓的雏型。他们把大军鼓安上支架放在地上,配置一个能鼓动鼓面的踏板。再把小鼓和军镲分挂在大鼓的两边。这样,一个人就能同时操纵多件打击乐器。后来通过发展、改良,慢慢就演化成了现代的架子鼓。随着爵士乐的不断发展。鼓手的技术也不断提高,简陋的装置再不能适应乐队和鼓手的需要,于是就在打击乐组合中逐渐加入了几个去掉响弦的小鼓,打起来嗵嗵嗵嗵,与大鼓、小鼓交相呼应十分动听,后来就以它们发出的声音命名为“嗵嗵”(TOM—TOM)。中国的习惯叫法为“嗵嗵鼓”,因为嗵嗵鼓的型制很像水桶,有的也叫它“桶鼓”。随着爵士乐的发展,能够连动的踩镲也加了进来。直至发展到型制健全、操纵方便、具有两面大鼓、七八面嗵鼓、八九面吊镲的世界性打击乐器了。

非洲鼓(Djembe)

非洲鼓,是一个俗称,通常指的是来自西非的 Djembe(金贝鼓,坚贝鼓),是西非曼丁文化的代表性乐器。传统上,Djembe 是徒手演奏,主要有低、中、高三个音,而且需要和 Dunun(墩墩鼓)配合,演奏与特定生活场景相关的鼓曲,来给舞者和歌手伴奏。现在 Djembe 已经传播到世界各地,在不同的音乐、培训领域发挥着它独特的价值。

箱鼓(box drum)

箱鼓也可称为:卡宏(西班牙语:cajón),木箱鼓中会安装小鼓的沙弦,来作共振,产生和爵士鼓相似的声音,有些较为高级的木箱鼓在这鼓身当中还会加上 strainer、共鸣箱活塞踏板,以及其他的打击乐器(Tambourine、)等,增加音色的多元性。箱鼓拥有五个面,声音各不相同。在箱鼓的背面有一个发声用的圆孔。一般用手拍敲木箱前端边缘处薄板和木箱中间部分发出不同声音,声音类似于爵士鼓。

箱鼓最早来自于非洲中西部国家,由黑奴带到古巴、秘鲁、美国等地去的。17、18 世纪流行于南美洲,现已经传播到世界各地。现在不仅是专业打击乐手,同时中国许多玩音乐的人也喜爱演奏箱鼓。演奏时演奏者坐在乐器上,身体略向前倾并使卡洪抬起一定角度。可用手掌敲击鼓面或用手指轮鼓,亦有人装上踏板,用脚控制敲击。

三角铁(Triangle)

又称“三角铃”,是一种古老的打击乐器,是管乐队、管弦乐队、交响乐队乃至歌舞剧乐队中必不可少的打击乐器。常常在华彩性的乐段中加入演奏,以增强气氛。主体由一根弯成等腰三角形的弹簧钢条(首尾不连接)组成,另有一根金属棒,用来敲击主体以发声。它属于金属体鸣乐器族,无固定音高。可发出银铃般的颤音,为整个乐队增加一种特殊的色彩,其点缀作用十分明显。它还能奏出各种节奏花样和连续而迅速的震音,尽管音量微弱,但这种美妙的感觉仍可回荡在整个乐队之中。

铃鼓(Tambourine)

又称“手鼓”,无论在民间舞蹈或乐队伴奏中,铃鼓都是一种色彩性很强的节奏打击乐器,可用作伴奏、伴舞和伴歌,节奏自由,任凭演奏者即兴发挥。由鼓框(一圈鼓框上开有若干长条型孔,每个孔中安装有一对小钹;有的铃鼓还在一圈鼓框上悬挂几个铜铃)和鼓皮两部分组成。一般为木质结构;小钹:铜制;鼓皮:多用羊皮制成。属单皮膜鸣乐器,直接用手敲击发声,无固定音高。铃鼓具有简易、轻便的特点,适合于民间舞蹈,普遍应用于世界各地。演奏时一只手提鼓身,另一只手敲击鼓面,可同时发出鼓声和钹声(甚至铃声),常用来烘托热烈的气氛,表达一种欢乐的情绪。

响板(Castanets)

碰奏体鸣乐器。产生于东方的古文明地区和埃及,流传西班牙民间的打击乐器。据研究埃及响板的金属部分被果壳代替形成了西班牙的响94板。响板主要用于歌舞的伴奏,后亦用于欧洲艺术音乐中,以贝壳形的两块乌木或红木碰击发音。最初是将两块木头分别绑在拇指和中指上,后改于握掌心内碰奏,或装在一木柄上碰奏,或以双手持板碰击。响板发出坚硬的哒哒声,活泼而清脆,富有特色。

沙锤(Sand hammer)

沙锤是摇奏体鸣乐器,亦称沙球。起源于南美印第安人的节奏性打击乐器。传统沙槌用一个球形干葫芦,内装一些干硬的种子粒或碎石子,沙槌有木把,演奏时左右手各握一把,双手交替上下晃动,奏出各种节奏音型。沙槌发音清脆而略带沙沙声,多用于演奏有特殊风格的舞曲。沙槌为非固定音高乐器,用一线记谱。沙槌在拉丁美洲各国有多种形制,巴西有用马口铁制作的,以两个截头圆锥体的大口互对而成的沙槌;还有哑铃状的双头沙槌和十字形多头沙槌等。

音树(bar chimes)

由很多金属小细管子按音高关系依次竖着排列,可以用手拨,也可以用鼓棒划,发出一连串很清脆声音的打击乐器。

牛铃(cowbell)

是一种打击乐器,状如四棱锥。在流行音乐中偶尔可见,在某些乐曲形式(如萨尔萨舞曲)中却是常规乐器。

【演奏曲目】

1.小军鼓合奏:《波莱罗舞曲》片段

作曲:莫里斯·拉威尔

演奏:何静 王乙涵 陈昱铭 任艳

2.定音鼓独奏:《定音鼓练习曲》142 条片段

作曲:艾克哈特·柯依内

演奏:何静

3.马林巴独奏:《巴赫无伴奏组曲》片段

作曲:约翰·塞巴斯蒂安·巴赫

演奏:王乙涵

4.木琴独奏:《小松树》片段

作曲:傅庚辰

演奏:任艳

5.小钟琴独奏:《铃儿响叮当》片段

作曲:詹姆斯·罗德·皮尔彭特

演奏:任艳

6.合奏:《Viva La Vida》(生命万岁)

改编:酷玩乐队

演奏:马林巴:王乙涵 木琴:任艳 箱鼓:王得伊

7.合奏:《大梦敦煌》

作曲:张千一

演奏:定音鼓:何静 小军鼓:王乙涵 吊镲:陈昱铭

大军鼓:周天聪 镲:陈楠

走进打击乐家族

——认识西洋打击乐器(下)

【演奏曲目】

1.大军鼓、镲合奏:《罗密欧与朱丽叶》片段

作曲:彼得·伊里奇·柴可夫斯基

演奏:大军鼓:周天聪 陈楠:镲

2.合奏:《On The Edge》

作曲:J.Michael Roy

演奏:小军鼓:何静、王乙涵 康佳鼓:任艳

铃鼓:周天聪 沙锤:陈楠 非洲鼓:王得伊

3.手风琴与打击乐合奏:《天使爱美丽》

作曲:扬·提尔森

演奏:手风琴:陈楠 箱鼓:陈昱铭 响板:何静

康佳鼓:王乙涵 沙锤:周天聪 铃鼓:任艳

非洲鼓:王得伊

4.手风琴与打击乐合奏:《自由探戈》

作曲:阿斯托尔·潘塔莱昂·皮亚佐拉

演奏:手风琴:陈楠 箱鼓:陈昱铭 响板:何静

沙锤:周天聪 铃鼓:任艳 小非洲鼓:王乙涵

非洲鼓:王得伊

【相关音乐知识】

打击乐

乐器分类名称之一。凡用打、击方式发声的乐器(打弦乐器除外)统称为打击乐(器)。戏曲中称为武场。京剧打击乐以鼓板(檀板与单皮鼓),大锣,铙钹,小锣四大件乐器为主。大多数打击乐器有一个确定的音,甚至连鼓的音也是确定的。但一般来说打击乐器的分类是看一个乐器是否有一个确定的音高。定音鼓、木琴和钢片琴等都有一定的音高。小鼓、大鼓、三角铁等一般没有确定的音高。但也有些打击乐器手在录唱片或演奏特别的作品前确定他们的鼓的音高。锣有确定音高的和没有确定音高的两种,西方的锣一般没有确定的音高。吊钹也有确定音高的,但很少见。

“芸响”音乐课堂系列课程视频由中国兰州网和甘肃省基础教育资源公共服务平台陆续播出。

审核/苗英丹

发表评论

登录后才能评论