毕加索的作品画？
1.1、《老吉他手》
《老吉他手》作品里面一个弯着腰的人拿着吉他，是毕加索在1903年画的。画里面的人物是毕加索刚刚自杀死亡的好朋友卡萨吉马斯。
2、《哭泣的女人》
《哭泣的女人》是一幅油画作品，画中是一个哭泣的女人，毕加索画出了一个比较独特的形象，这幅画表现出他的艺术才华，通过奇妙的艺术作品获得了很多人的赞誉。
3、《镜前少女》
《镜前少女》是毕加索1932年3月画的，这部作品画出了玛丽-泰伦斯的形象，作品以立体派描绘女人形象，再结合古典派风格画出来的，是线条和色彩自由组合的杰作。
2.《梦》
《生命》
《格尔尼卡》
《画家和模特儿》
《赤脚的女孩》
《第一次圣餐》、《科学与慈善》
《哭泣的女人》
《三个音乐家》
《朵拉与小猫》
《双臂交叉的女人》
《鸽子与豌豆》
《雕塑家》毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，是20世纪最伟大的艺术天才之一。毕加索是位多产画家，据统计，他的作品总计近37000件，包括：油画1885幅，素描7089幅，版画20000幅，平版画6121幅。在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他以40%的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之一。
3.毕加索十大名画排行榜：
1、哭泣的女人，作品表现了底层社会人们肝肠寸断、痛苦无助的景象。该作是毕加索融合了立体主义与超现实风格的代表作。
2、老吉他手，3、镜前少女，4、格尔尼卡，5、三个音乐家，6、坐着的女人，7、朵拉与小猫，8、梦，9、画家与模特，10、戴帽子男人的半身像。
毕加索的名画《亚威农少女》有什么意思？我怎么看不懂、画的不多好看怎么还被人们认为优秀呢？
1.20世纪初的法国画坛已是山雨欲来风满楼。改革之风一阵紧似一阵。传统艺术拆了东墙补西墙，手忙脚乱地守护着最后的阵地。
野兽派摇旗呐喊，要画他们心中的自然，马蒂斯理直气壮地对质问他的艺术的人说：“这是一幅画，不是照片。”一位夫人小心翼翼地问：“先生，我们女人的脚是这样的吗？”他高傲地回答：“夫人，画里没有脚。”
毕加索（1881－1973）深受野兽派的影响，但是却不愿追随他们，他认为野兽派的改革是小打小闹，“一幅绘画作品通常是种种添加的总和。”而毕加索要和传统艺术进行彻底的决裂，“在我这里，一幅绘画作品则是种种破坏的总和”。
首先，毕加索和马奈一样，要和传统道德对着干，他决定画一幅妓女群像。注意，他不是画一个，而是画几个妓女，画题是《亚威农少女》。亚威农是巴塞罗那的一条街道，著名红灯区。亚威农少女就是此地招揽嫖客的妓女。
到法国之前，毕加索开了一个玩笑，把画家马克斯的祖母、自己的女友费尔南德还有玛丽－洛朗森都作为模特画进他的画里。按照最初的想法，画里也有男人，其中一个人拿着骷髅，另一个人是水手。似乎画家的初衷是劝喻女人看透生死。但是毕加索画着画着就改变了主意，《亚威农少女》就变成了后来的样子。
根据留存的资料，我们知道毕加索曾进行过长时间的思考和探索。起初的几幅草图虽然有些夸张，但形象仍然比较传统。只是越到后来，形象的变形越大胆。在大量的草图和人物习作中，发现了十六世纪希腊画家格列柯和现代画家塞尚的影响，发现了古埃及、法属刚果的雕像以及其他影响的痕迹。画稿初步完成后，他又进行了修改和补充。
这幅凝聚着毕加索心血的作品一亮相立即引起轩然大波。它实在太丑了，太难懂了，连他的好友都接受不了。义愤填膺的马蒂斯发誓要反击。一位有影响的俄国收藏家断言：“这对法国美术真是一大损失！”他的朋友兼赞助者斯坦因称其为“上帝的破烂”。在一片咒骂声中毕加索陷入孤立。有人甚至担心他会在这幅使他身败名裂的名画后上吊自杀。
一个世纪过去了，“《亚威农少女》开启了一个崭新的艺术时代”，这个当年只有少数人坚持的观点已成为不容撼动的历史定论。
